陈默似乎也看出了巩丽心里的疑问。
就笑呵呵的说，“别小看了这个大盒子，你所有戏份中的70%，基本上都将在这里面完成。”
巩丽一脸的古怪，“在这里面就能实现失重感？你是拍科幻电影啊，还是玩儿超科幻科技啊，一个大箱……嗯盒子，就能支撑演员完成失重表演？”
在大银幕上表现失重效果，是任何太空题材电影都避不开的一个难点。
一般需要实现有三种渠道。
一个是借助真空模拟舱，但对于陈默而言，十分不现实，不管是国内的航天局，还是国外的航天局，一般情况下，都是不对外开放的。
老霉的nasa那边，倒是有的商量，但却是禁止对华人开放的。
这个没得商量。
第二种，似乎更加遥远和不现实，那就是直接去大气层外，在真实的失重环境下完成拍摄。
因为至今还没有人能做到这一点。
第三种，那就是像《阿波罗13号》那样，借助专门设计的飞机，以向上隆起的抛物线拱（parabolic arcs）的方式高速飞行，就可以在抛物线顶端前后形成20秒时间左右的完全失重状态，作为太空无重力情形的模拟。
但还是要乘坐nasa提供的运输机，在高空以抛物线轨迹飞行，然后用摄影机去捕捉演员的某些动作。
巩丽来之前，还觉的陈默会选择最后这一种呢。
因为在这方面，nasa还是可以对外提供相应服务的，钱到位就行，不去国外的话，国内说不定也能满足陈默的要求。
她参加过陈默和卫莱的婚礼，还是多少知道一些对方背景的。
但也正因为如此，才会在听到陈默这么解释的时候，有些觉的他是在异想天开。
陈默就呵呵笑着，还很自然的做了个请的手势，带着巩丽走近了那个大盒子。
然后指着里面那一块块的面板说到，“看到这些0·6见方的led面板了吧，这里一共有196块，每一块，都安装了4096个可单独控制的发光点。
“拍摄的时候，剧组会将事先设计好的太空外景显示在led上，演员则站在中央表演。”
巩丽知道陈默说的这个，应该就是光影模拟了。
因为太空中的光线和我们平常接触的光线，是肯定不一样的。
我们平常站在阳光下，其实只是一种自然光。
但人处于太空环境里时，周围会有太阳光，地球反射光、月球反射光，环境要复杂得多。
陈默之所以点出这里面近百万的发光点，都是单独可控的，那就说明每一个光点的亮度、颜色、变化速度都是可以随意调节的，完全可以根据需要，由专门的电脑程序去控制。
这样做最大的好处是什么呢？
答案就是对演员很友善。
因为需要演员在太空中翻滚运动的时候，其实是不需要演员去做大动作的，只需要专注于表情的表演就可以了。
因为真正在动的，其实是led显示出来的影像背景以及摄影机……嗯，二者需要做到同步。
这是一种很常见的错觉，但是给观众的感觉，却十分的真实……
想明白这一点，巩丽就有些对陈默再次刮目相看了，不愧是闯进好莱坞的导演，眼界就是不一般啊。
而且也是真的敢想敢做，奇思妙想更是层出不穷，怪不得能拍出来《钢铁侠》这样的大制作。
现在，更是开始接触太空题材了。
要知道这个放在这会儿，太空题材的电影，几乎算得上是好莱坞的专属题材。
别人也想玩，但属实玩不起啊。
就拿国内来说，投资大了铁定往死里赔，但投资少了，又拍不出来那种效果，只能拍出来个四不像，落个两头不沾。
所以几乎没人敢于触碰这种类型的片子。
香江的邵六爷倒是猛过那么一次，结果赔的惨不忍睹，从此再也没有了任何念想。
这样想着，巩丽就更加感慨陈默的勇气了，“你这说的好像是动态打光吧，这个和表现失重环境下的状态有联系？”
陈默却忽然卖起了官司，“你都说是动态灯光了，自然就能联想的到，演员是不需要做大幅度动作的，所以对于失重状态的表现，这个还有难度吗？”
巩丽被噎了一下。
但让她自己去想，还真就什么都想不出来。
就只能瞥了他一眼，“少说废话，就说你是怎么想的吧，我搞不清楚这个，估计晚上觉都会睡不好。”
陈默就哈哈一笑，“其实很简单，看过皮影戏和提线木偶吗？咱们就是用这个手法，借助威压实现所谓的失重状态。”
巩丽撇嘴，倒是没有直接黑脸。
毕竟吊威亚嘛，很正常的事儿，虽然被吊的浑身酸痛，疲惫不堪，但演员吃的就是这碗饭嘛，没什么好抱怨的。
所以让她撇嘴的原因就在于，这次似乎已经不是平常的吊威亚了，而是加强版的。
听听……提线木偶啊！
说的就是她啦，但这是人说的话？
陈默却没有太多的觉悟。
看到巩皇那恨不得拿眼神刀人的气势，也只是嘿嘿的笑着，“别联想太多了哈，都是为了拍好电影嘛，理解一下啦。”
巩丽就没好气的甩了个白眼球给她，“不理解的话，早就先给你一脚了，已经够有素质的了。”
陈默就打了个哈哈。
绕开了话题，“那你这几天就先适应一下，咱们过几天，可以就直接开拍了。”
玩笑归玩笑，说到正事儿上，巩丽还是很认真的，“我适应威压还是应该没问题的，以前也不是没有在天上飘来荡去的，感觉还可以。”
这倒不是大话，而是事实。
她之前可是在香江电影圈子里混了好几年的，也拍过《天山童姥》这样的古装武侠片，肯定对于威压不陌生。
而这个世界上，最擅长玩威压的，同样也是香江电影。
老霉那边，这会儿还在学习中呢，水平差的还有些远……
陈默就点了下头，“但还是要适应下的，因为这部电影里，我会用到很多的长镜头，这对于你来说，算是一个很大的考验。”
巩丽再次翻白眼，“你是魔鬼吧，太空片也玩儿长镜头？”
《阿波罗13号》为什么都是一些剪辑拼接起来的镜头，因为演员在那种拍摄方式下，最多只能有20秒左右的失重状态，也不可能玩什么长镜头的。
而长镜头，从来都是太空题材电影一个解不开的难题，不涉及到演员的表演还无所谓，但只要有演员的画面，在太空无重力环境下的表现，就不可能展现在大银幕上。
至今都没有一个导演去打破这个桎梏。
结果，现在陈默却张口就是很多长镜头……玩呢？
就算抛开这个不说，陈默也不像是那种喜欢玩长镜头的导演啊……嗯，好像上一部电影《小人物》倒是用了很多的长镜头。
但那好像也是为了全面展示酣畅淋漓的打斗场面而设计的吧。
看看他以前的电影，《无间道》《谍影重重》系列，几乎都是靠凌厉快速的剪辑而倍数推崇的，那应该才算是他最擅长的手法。
尤其是《谍影重重》系列，可是引领了一时风潮的。
变态到什么地步呢？
拿第二部来说，整部电影平均时长1·9秒，也就是差不多有3400多个镜头。
这几乎是普通商业电影镜头数的两倍，甚至还多了。
所以，不是巩丽不信，而是很多大导演都是有自己独有风格的，这种风格，其实很难突破。
而陈默现在还这么年轻，应该也不会就这么轻易，就放弃自己赖以成名的风格……吧。
然后就听到陈默嘿嘿一笑，“谁告诉你太空题材的电影，就玩不了长镜头了？实话告诉你，这次整部电影也只有不到200个镜头，够变态吧……哈哈。”
他没有把精确数字给摆出来，因为怕吓坏人……因为准确的说，全片其实只有156个镜头！