只见小车的手腕一抬一落，左手四指从容落键的一瞬，脚下也轻轻地踩住了延音踏板。
再转眼琴键上的四指微微停顿片刻，接著一个大跳按连续奏出两枚俏皮的和弦。
萧士塔高维奇。
罗尔夫唐中甫几个老傢伙只听一点便判断出小车的第三首返场曲目。
萧士塔高维奇的钢琴组曲，洋娃娃之舞。
这是1953年萧士塔高维奇从他个人的芭蕾舞曲中挑出的七段音乐改编而成的钢琴小品。
组曲中的每一首作品都是独立的，生动地刻画了七个性格不同的洋娃娃形象。
小车此刻演奏的是其中的第一首，f大调的抒情圆舞曲，也是萧士塔高维奇该套作品中最广为流传的一首。
其难度完全无法与这场音乐会的总体质量相匹配。
得说不只是几个老傢伙，就连赵韦林也没有想到李安会给孩子选这样一首作品。
用这样一首作品作为谢幕表演是不是有点草率了？
下一秒小车便给出了答案。
在一套完整的带踏板的左手三拍起句完成之后，她右手的连续性歌唱性旋律出现了。
原本一首童谣旋律顷刻间便像是被赋予了一种有形的质感。
音乐中的那个洋娃娃宛如活过来一般。
而这生命便是来自小车每一根独立的指尖。
谢乾正从今天音乐会一开始就格外注意小车的触键。
在听小车比赛的过程中，他就发现小车的触键很有说法。
他的判断在今天的音乐会现场得到了进一步证实。
通常来说，许多演奏家在需要演奏重音的时候会带著一点“砸“的感觉，在弱奏的时候会带著点小心翼翼的“点”。
而小车这孩子在她看来完全不在这套触键中。
无论强弱轻重缓急，他听到的演奏都是运用灵巧的“啄”和“勾。”
在莫扎特的快跑动中，小车的音色轻盈透明，清脆玲瓏，颗颗分明。
在舒曼的歌唱旋律中，小车的触键又会变得极为敏锐且富有弹性，每一个音符的起落都带著饱满的呼吸感，音符与音符之间粘连得恰到好处。
在萧邦的急速炫技中，尤其在一些模仿小狗突然转向的短促动机上，小车的手指控制更是让人瞠目结舌。
这所有的一切都来自对触键的控制。
这背后得下了多少功夫？
谢乾正不知道。
可听著此刻让人沉醉的肖式钢琴小品，他得说一句：“这小人儿当真是把音乐玩活了。”
即便没有谢老爷子这些人的职业视角，但绝大多数观眾依旧能从这首听似简单的作品中体会到特別的美感。
舞台上空那跳动的音符就像是夏日午后的池塘边，一群孩子在嬉戏玩闹，给人以欢快愉悦。
虽不及小星星那般绚烂，也不如小狗圆舞曲那般炫技，就像是一个邻家女孩正在练琴似的。
再定睛一看，钢琴前坐著的可不就还是一位邻家女孩吗。
“哗————————————”
隨著琴声再一次落下，现场掌声再一次响起。
这一次暴雨般的掌声仅仅持续了不到三秒，当观眾们看到少女笑吟吟地从钢琴前走到舞台前沿，大家似乎像是怕惊到少女，降低了鼓掌声音量。
台下的罗尔夫，这位以理性著称的指挥家，此刻也给出了他最大的尊重，起身站了起来。
他的身体无意识地微微前倾，双手鼓掌的节奏如同音乐尾声的节奏变化。
他深邃的目光里充满了惊喜与一丝若有所思，这个女孩在最后一首作品中所释放出的光芒，远比前面每一首作品都更富有衝击力。
那细腻的音乐处理和感染力，真正赋予了这首小品与其整体音乐会水准相称的艺术价值。
想把一首简单的作品弹好，这对於天才而言其实更加困难。
了不起的小女孩。
罗尔夫微笑著，幻想有一天能与这位少女合作一次。
“哗——————”
被掌声包裹著，小车对著台下连续鞠了三个躬。
此刻她很开心，
如果她的舞台理念是分享音乐，那她今天应该做到了。
如果她的演奏理念是坚持自我，那她今天应该也做到了。
如果她的演奏表情比起第一次在舞台上演奏这首曲目时能发生点变化，那她也算是有了一点点进步。
她还记得参加蓉城赛区的比赛时，下台之后幽幽老师对她说：
“別学你老师，演奏的时候要多笑一笑。”
这句话她一直记到今天，她当时很想反驳，这真不是老师教的！
回首间，她忽然看到后台入口正微笑地看著她。
望著老师的笑容，她猜测自己此刻的笑容应该也是如此吧。
聚光灯下，时间像是定格在这一刻。
台下掌声不停，金碧辉煌的舞台上，少女歪著脑袋，脸上掛著笑容，那笑容与后台大门內某老师脸上的笑容如出一辙。
谁也不知道谁在学谁。